書籍是智慧的階梯,是打開思維的鑰匙,在閱讀作品時,相信很多讀者都沉浸在他的故事情節(jié)當(dāng)中。?讀后感是對自己閱讀和思考能力的鍛煉和提升的見證,寫讀后感有什么要求呢?欄目小編經(jīng)過耐心地挑選給大家整理出了一篇最新的“國畫讀后感”,我們?yōu)槟峁┳顑?yōu)質(zhì)的服務(wù)敬請關(guān)注!
王躍文先生寫的官場小說《國畫》,最近這兩個月我連續(xù)看了兩遍。有人說,作者是官場小說第1人;我不愿附和自己和作者的淺薄,但感覺這本小說的確挺有意思。《國畫》再看之后
主人公朱懷鏡先生是個不算太壞的好官。他有知識分子的骨子,也有官場游子的面子。其實(shí),自古以來,中國的官場就積聚了大量本是有思想有追求有能力的知識分子,但他們必須適應(yīng)官場潛規(guī)則,否則不但好活無望,連好死都不得。朱懷鏡大概奉行的是內(nèi)方外圓,或說思方行圓的人生哲學(xué);他內(nèi)心鮮明著自己的判斷,而行動迎合著官場的規(guī)則。他并非大奸大惡,所以也未大貪極刑;他并非大善大賢,所以不致太高太假。
他為幫張?zhí)炱娴拿?,而出面讓龍文作假證;卻意外獲得后者的重托,為他保管了行賄本。待自己隨投靠的大樹失勢,而張?zhí)炱媲嘣浦鄙希瑓s對之不理不睬時,他被迫祭起了無意收留的法器,實(shí)現(xiàn)了自我官運(yùn)的逆轉(zhuǎn)。我們自然不能說他高尚,但觀者也很難批之為卑鄙,反而常有人為他辯護(hù),說是官場必須的自我保護(hù)。
他長期和青年女子梅玉琴同居廝混,她從未要求,他未曾打算、也始終不能給她諸如家庭或名分之類。甚至最后她被判刑,自顧不暇的他也未援手一把;尤其是最后去探監(jiān),面對臉色蠟黃、身體臃腫、背影佝僂的她,他的浪漫在頃刻間被堵在喉頭下面了他無法克制自己的失望和放棄。但是他和她之間從一開始就沒有所謂的權(quán)、錢和性、色等交易的戲份,唯一的至少說是很主要的紐帶就是一個字:情兩情相悅,相互慰藉。人們自然不愿說他們超凡脫俗,但也很難說是骯臟庸俗。世間兩性以情為媒,似乎就不該遭受太多責(zé)備了。
作為膚淺的讀者,我對朱懷鏡當(dāng)然是愛不起來,但實(shí)在也恨不下去,只覺得他只是至今(并將長期)活在(甚而是活躍在)中國官場的普通一員;我倒很慶幸他沒被作家神圣化,但也沒被妖魔化。
看人的品行,最好看他的朋友就可以了。朱懷鏡自認(rèn)最好的朋友大概就4個:一個是畫家李明溪,瘋瘋癲癲,生活在自己的藝術(shù)世界里,后來失蹤了;一個是記者曾俚,憤世嫉俗,生活在自己的正義世界里,最后被逼走了;一個是裝裱師卜未之,超凡脫俗,生活在自己的古典世界里,后來死了;還有一個是紅顏知己梅玉琴,溫婉癡情,生活在自己的愛情世界里,最后被關(guān)了。
這本小說中最神奇的是關(guān)于且坐亭一段的故事描寫,先有放意自然的的閑趣,再有古跡零落的幽思,又添讖語如靈的神秘,最后竟帶如真似幻的荒誕。讓整個小說點(diǎn)綴了一點(diǎn)魔幻色彩,并且也成為小說情節(jié)發(fā)展的一個逆轉(zhuǎn)和歸宿。
值得一看。
《中國畫論與中國美學(xué)》讀后感1000字!
在刺梅花下,聽了一個春天的喜鵲叫,曬了一個春天的太陽,也讀了一個春天的藝術(shù)美學(xué)。這是我讀過的最厚的一本書,1111頁,陸陸續(xù)續(xù)的讀書摘要竟有一萬多字,只是,當(dāng)坐在這想正兒八經(jīng)地寫幾句讀后感時,卻又覺得捉襟見肘,怕自己未讀懂,也慚愧自己太淺薄。有人很喜歡“梅花三弄”,我也姑且撥弄三下吧。
“落葉滿空山,何處尋行跡?”讀一本書,猶如走進(jìn)一個世界,翻開藝術(shù)美學(xué)的那刻起,我就有一種“迷失”感,這種感覺從開始一直伴隨到最后,但它令人陶醉,流連忘返?!盎\天地于形內(nèi),挫萬物于筆端”,無處不是詩意,無處不是藝術(shù)之美和哲思,它不是緩緩流淌的小溪,更像是飛流直下的瀑布,你想到想不到的,它都應(yīng)有盡有,滾滾而來,你甚至來不及喘息,來不及思考,唯恐錯過什么,只愿跟著這湍流去發(fā)現(xiàn)、去感受、去恣意奔放。在這一弄里,我根本無暇去顧及那青青脈絡(luò),更何況“語忌直,脈忌露”,我像是個采蘑菇的小姑娘,完全迷失在了大森林里。
“舊學(xué)商量加邃密,新學(xué)培養(yǎng)轉(zhuǎn)深沉?!弊x這本書很大的一個觸動是作者的“較真兒”勁和學(xué)術(shù)風(fēng)格,細(xì)膩、嚴(yán)謹(jǐn)、考究,每一個概念,哪怕一個字,都極其細(xì)致入微地從各個角度來考證,闡釋地清清楚楚,引用的每一段文字也都在章節(jié)后列示地詳實(shí)明了,或許也只有學(xué)者能做到這份上了。從儒釋道思想基礎(chǔ)到天人物我的宇宙意識,從自我生命情調(diào)到藝術(shù)體驗(yàn)和審美,從詩禪書畫到篆刻、音樂、戲劇、建筑,從中到西,無不包攬,“性情散而為萬物,萬物復(fù)聚而為性情”,這已不僅僅是作者博學(xué)廣識的體現(xiàn),更有一份學(xué)者的情懷和執(zhí)著在其中。
“和其光,同其塵。湛兮,似或存?!弊x完時空篇,我突然覺得作者是孤獨(dú)的,他真正的知音應(yīng)很少,他的文字,像是住在他心底的另一個自己,虛幻而近乎完美,真切卻又不易觸及,書窗夢醒,孤影遙吟,正若此!但這種孤獨(dú)并不是悲觀、消極的,就如這段文字一樣,風(fēng)中雨中有聲,日中月中有影,詩中酒中有情,閑中悶中有伴。非唯我愛竹石,即竹石亦愛我也。事物的味道作者嘗得太早了,太早通透了,也早已懂得了與生活、與命運(yùn)、與無常達(dá)成和解。他的知音應(yīng)是古人或故人吧?雖已不在,但卻如恒星一般照亮夜空。
“神理流于兩間,天地供其一目?!彼枷?、意境、范疇、創(chuàng)作、體系、影響與互通,作者從這從六個角度,用二十四個章節(jié),來闡述中國藝術(shù)美學(xué),橫向來看,這六部分是層層遞進(jìn)的關(guān)系,但與之相交織的也有一條條縱向的線,貫穿著每一個章節(jié),只是,“如鏡中之影而無滯,如水中之色而無跡,如空中之音而無形”罷了,不同的人可能看到不同的線,或者感受到的強(qiáng)度不同,或思想,或詩意,或書畫,或音樂......“古木蒼蒼,水云淡淡。到者方知,非墨非幻?!?/p>
最后,想再提一下這本書很別致的一個地方,引論部分包括六個小話題,七十一頁,引論及后續(xù)的二十四章,開篇均有兩句引子,一中,一西,值得品味。
讀完的書,就像剛從田野里采摘的花,放在身邊,偶爾隨手翻看,就像能聞到正散發(fā)著的陣陣花香。最后,書里的文字,就像光和鹽,融化到了自己的生命里,就如漸漸淡去的花香,沒有消失,卻以另一種形式存在著。
到者,方知。感動,長在。
山,綿延橫亙,險峻挺拔,巍峨挺立,氣勢磅礴,讓人想起五岳,新奇秀麗,令人憶起峨眉,如令萬人敬仰的圣賢,沉穩(wěn)是他的天性,不露聲色地詮釋著生命的博大,肅穆與莊嚴(yán)。
那山脈巒谷中,孕育著變幻萬端的層層疊疊的濃霧,似云團(tuán),似洶涌澎湃的波濤,剎那彌漫整個山谷。
那穿透在竹林中點(diǎn)點(diǎn)滴滴的陽光,沒有初陽那么磅礴,不像夕陽那么惆悵,更無雨過天晴的嫵媚,而是若隱若現(xiàn)、迷惘得似乎讓人琢磨不透。但就是這樣的陽光,從竹林中穿照而下,讓竹林深處的那些不知名的小花小草得以茁壯成長。
腦海里浮現(xiàn)我們的母親河,我們的民族氣魄,以她洶涌磅礴的氣勢,澎湃的河流,奔流的河水在河塘里川流不息。栩栩如生,猶如千萬條張牙舞爪的黃磷巨龍,一路挾雷裹電,咆哮而來。落差處,那飛流之下三千尺瀑布水,蔚為壯觀。瀑布對懸崖無可畏懼,唱出氣勢磅礴的生命之歌。
記憶中的黃河,是那么氣勢磅礴,從冰川萬丈的巴顏克拉北麓起步,一路上接納著千溪百川,浩浩蕩蕩,曲曲折折,奔向巨浪滔天的黃海之邊,像一條金色的鋼鐵巨龍,迤邐般地橫臥在北國遼闊的土地上。一路奔騰到海不復(fù)還。
望著大海,我沉浸在感悟它的恢弘,寬闊中;也沉浸在海在磨損歲月痕跡的感嘆中!當(dāng)我們的生命注入海的寬宏博大時,心中的向往的是充滿生命活力勃勃生機(jī),海的精深博大,令人流連往返。
立馬回韁,收回奔騰的思緒,沏茶品茗,靜若處子。善思則能“從無字句處讀書”。讀山川,讀出了它雄奇豪放的襟懷;讀太陽,讀出了它普照萬物的無私;讀春雨,讀出了它潤物無聲的柔情;讀大海,讀出了它氣勢磅礴的豪情。
我最近讀了一本書,書名叫《國畫大學(xué)》,作者是中國著名的國畫家李可染。這本書記錄了李可染在國畫教育領(lǐng)域的心得和經(jīng)驗(yàn),并對國畫大學(xué)的教育體系進(jìn)行了深入探討。通過閱讀這本書,我對國畫教育有了更深刻的理解,也對國畫藝術(shù)產(chǎn)生了更深的熱愛。
《國畫大學(xué)》一共分為六章,從國畫的基本功講起,一步步地介紹了國畫技巧和藝術(shù)境界的培養(yǎng)。李可染通過他多年的教學(xué)和創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn),提出了一套獨(dú)特的國畫大學(xué)教育體系,包括學(xué)生的選拔、基礎(chǔ)訓(xùn)練、專業(yè)技巧培養(yǎng)和藝術(shù)素養(yǎng)養(yǎng)成等方面。他強(qiáng)調(diào)了國畫教育的核心價值,即要“以心為師”,尊重學(xué)生的個性和創(chuàng)造力,培養(yǎng)獨(dú)立思考和創(chuàng)新能力。
我在閱讀中深受啟發(fā)。李可染在書中描述了他對國畫的熱愛和執(zhí)著追求,他將國畫看作是一種生活,一種修身養(yǎng)性的方式。他堅(jiān)信,通過國畫的表達(dá)和創(chuàng)作,人可以達(dá)到心靈的平靜與高度的藝術(shù)境界。正是因?yàn)閷嫷倪@份熱愛,李可染才能夠在坎坷的人生道路上堅(jiān)持不懈地追求藝術(shù)理想。這讓我深深地感動和敬佩。
我從小就對國畫藝術(shù)有濃厚的興趣,但一直未能系統(tǒng)地學(xué)習(xí)和掌握基本的技法。通過讀《國畫大學(xué)》,我對國畫藝術(shù)有了更深入的了解,并對如何提升自己的繪畫技巧有了清晰的思路。書中提到的對于基本功的重視和訓(xùn)練,以及對自然景物的觀察和揣摩,讓我深感自己在過去的繪畫中有很多不足之處。通過細(xì)致的觀察和練習(xí),我相信我能夠慢慢提升自己的繪畫水平。
除了技巧的培養(yǎng),李可染還強(qiáng)調(diào)了藝術(shù)修養(yǎng)的重要性。他在書中講述了如何欣賞和理解國畫作品,如何對待傳統(tǒng)文化的態(tài)度以及如何培養(yǎng)自己的藝術(shù)鑒賞能力。對于我來說,這部分內(nèi)容給了我很大的啟發(fā)。國畫作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分,具有深厚的歷史底蘊(yùn)和獨(dú)特的審美理念,通過閱讀和學(xué)習(xí),我能夠更好地理解其中的內(nèi)涵和詩意。
通過讀《國畫大學(xué)》,我重新梳理了自己對國畫的認(rèn)識,也對繼續(xù)深入學(xué)習(xí)和探索國畫教育充滿了熱忱。作為一名普通的愛好者,我愿意借鑒李可染的教育經(jīng)驗(yàn)和理念,注重創(chuàng)新和個性的培養(yǎng),在學(xué)習(xí)國畫的過程中不斷尋求突破和進(jìn)步。國畫大學(xué)就像一座座的藝術(shù)殿堂,等待著我們?nèi)ヌ剿骱驼鞣?/p>
讀《國畫大學(xué)》讓我對國畫藝術(shù)有了更深刻的理解和熱愛。通過李可染的教育經(jīng)驗(yàn)和對藝術(shù)的追求,我了解到國畫不僅是一種繪畫技法,更是一種精神追求和生活方式。這本書在我心中點(diǎn)燃了一團(tuán)火焰,讓我更加堅(jiān)定地走上了學(xué)習(xí)國畫的道路。我希望通過不斷的學(xué)習(xí)和實(shí)踐,能夠在國畫藝術(shù)的殿堂中找到自己的一席之地。
資中縣陳家鎮(zhèn)擁共小學(xué)六年級:周佳輝
讀了《國畫大師張大千》之后,我的心里有很深的感受。
張大千,四川內(nèi)江人,是二十世紀(jì)中國畫壇最具傳奇色彩的國畫大師,是一位深受愛戴的偉大藝術(shù)家,特別在藝術(shù)界更是深得敬仰和追捧。無論是繪畫、書法、篆刻、詩詞都是無孔不入的,尤其是在山水畫方面成就突出。他一生中取得了巨大的藝術(shù)成就。
他為繁榮和發(fā)展中國文化藝術(shù),提高中國文化藝術(shù)在世界上的地位和影響作出了巨大貢獻(xiàn)。
20世紀(jì)20年代后期,張大千開始了“搜盡奇峰打草稿”的頻繁旅行,遍游了祖國的名山大川,由先師古人轉(zhuǎn)向從師造化,1929年,張大千被選為全國首屆美術(shù)展覽會干事會員,1931年,被選為中國古代畫展覽審查代表,并代表中國美術(shù)界赴日本參加國際畫展,1933年,張大千作品《金荷》、《江南山水》轟動美國,分別被巴黎博物館和莫斯科博物館購藏。此后他的作品開始在國內(nèi)外不斷展出,逐漸產(chǎn)生世界性的廣泛影響,張大千1936年被南京**大學(xué)藝術(shù)系聘為國畫教授,同年,上海中華書局出版《張大千畫集》,徐悲鴻為其作序,贊譽(yù)為“五千年來第一人”
張大千讓我懂得:任何人要取得成功,不僅要有明確的目標(biāo),刻苦的努力,而且需要有科學(xué)的方法,這才能夠事半功倍,早日達(dá)到預(yù)期的目的。繪畫一道,亦是這樣。
張大千走過的藝術(shù)道路也正明了這一點(diǎn)。張大千吸收了老師和古人的豐富營養(yǎng),繼承了優(yōu)秀的傳統(tǒng),奠定了他自己寫作和墨基的堅(jiān)實(shí)而深厚的基礎(chǔ);接著又從師造化中,開闊了眼界,拓展了心胸,將天下美景,盡匯筆下;然後在他的求獨(dú)創(chuàng)中,又努力開拓,不斷創(chuàng)新,由之形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格與面目,從而取得了巨大的成績與成功。
張大千的這種“視藝術(shù)有若性命”,高度的敬業(yè)、樂業(yè)、愛業(yè)精神,他的一輩子刻苦學(xué)習(xí)與不懈的攀登精神,他的終生學(xué)而不厭、精益求精的奮進(jìn)態(tài)度與作風(fēng),堅(jiān)持不懈地努力,數(shù)十年如一日地刻苦用功,真值得我們學(xué)習(xí)。
這一本書可以說是徐悲鴻文集,里面是大師對于藝術(shù)的欣賞心得感悟,其中選取不同年代的中國畫佳作,我們可以從書中讀出他對于中國畫走向現(xiàn)**實(shí)轉(zhuǎn)變的努力。下面是小版國畫藝術(shù)讀后的模塊來看看吧。
《中國畫的藝術(shù)》算得上一本簡明版的徐悲鴻文集,當(dāng)然里面也夾帶著不少精彩的畫作。當(dāng)我們體驗(yàn)大師的文藝思想時,欣賞優(yōu)秀作品是一種美妙的享受。正如編者所云,配合先生的文論,同時選入不同年代的中國畫作品,便于讀者在領(lǐng)悟他的主張之時,對他中國畫作的實(shí)踐也能進(jìn)一步了解。
徐悲鴻大師所處的時代,是美術(shù)思潮大躍進(jìn)時期。尤其是1930年之后,畫壇名家輩出,大家對傳統(tǒng)畫學(xué)與西方美術(shù)的爭執(zhí)此起彼伏,有時候甚至采取直接且激烈的手段。由于社會政治變革的需要,越來越多的人對中國藝術(shù)界的現(xiàn)狀不滿,爭論日益激烈。
比如本書中選的幾篇文章里,徐悲鴻曾多次提及“董其昌的借位造風(fēng),流弊久遠(yuǎn)”;“清四王是皇家趣味的代表,也是正統(tǒng)派文人的心頭好,卻在此被批得一無是處”;至于著名的《芥子園畫譜》,也成了徐悲鴻心目中的“投機(jī)事業(yè)……斷送了中國繪畫”。
其實(shí)在今天看來,大師的論調(diào)明顯有失偏頗,就算推崇“唐宋高峰論”,也不必“狠踩明清”呀。董其昌、清四王以及《芥子園畫譜》自有其極高的價值,而唐宋寫實(shí)畫風(fēng)也絕非藝術(shù)家唯一的技術(shù)追求和精神指向。
不容忽視的一點(diǎn)是,徐悲鴻持厚古薄今論主要是受了康有為的影響,僅代表了當(dāng)時的一種思潮和觀念,而非完全漠視或否定明清藝術(shù)。否則,他就不會花太多時間贊揚(yáng)沈周、邱英、陳洪綬、徐渭、金農(nóng)、鄭板橋。
他之所以反對以文人畫為代表的元明清山水,其實(shí)是在表達(dá)對“抄襲、八股、閉門造車畫自來山水”的大不滿。處在那樣一個風(fēng)云變革的社會背景和時代,畫家心中燃起了“改革、創(chuàng)造、復(fù)興”的熱火,一心想推動中國畫朝現(xiàn)**實(shí)方向轉(zhuǎn)換。
他復(fù)興中國畫的主張,源于深重的危機(jī)感,他甚至將國畫的危機(jī)與民族危機(jī)、國家危機(jī)聯(lián)系在一起,這容易導(dǎo)致將問題看得過重,從而話也會說得較重。
于是,便不免被一些人認(rèn)為“他徹底背離傳統(tǒng)”,但如果完整看他的文論,自然不會生此誤會。我們要看到他批判“文人畫頹廢、沉迷仿古”的一面,也要注意他特別提到需繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)的一面。
正如本書提到的,他并不像陳獨(dú)秀那樣高喊“革命”,或者對傳統(tǒng)痛快地批判一番了事……作為一個實(shí)踐的藝術(shù)家,他知道古人的畫里有多少寶貨,所以他要“復(fù)興”這藝術(shù)。他雖然和康有為、陳獨(dú)秀一樣,對現(xiàn)狀不滿,主張引進(jìn)西方現(xiàn)實(shí)主義,但他的思想遠(yuǎn)比政治家的思想實(shí)際。
徐悲鴻是一位極具感染力的藝術(shù)活動家和藝術(shù)教育家。在本書中,我們可以看到他極盡所能推動中國畫向現(xiàn)**實(shí)轉(zhuǎn)變的努力,并不遺余力地提攜后輩或同輩中有創(chuàng)新精神之藝術(shù)家。此外,他對人物畫的重視尤其值得一提。
可以說,沒有徐悲鴻的號召力和大力推動,就沒有當(dāng)代中國人物畫的繁榮。
躍文兄的《國畫》看完了。
寫的真好!活脫脫一部當(dāng)代官場現(xiàn)行記!一路看著,這感覺是愈見清晰。上級領(lǐng)導(dǎo)道貌昂然的假模假樣的滑稽及具諷刺的意味。那些點(diǎn)頭哈腰阿諛奉承的下級小丑樣,讓人感到可悲可憐。而所有官場中人性格的扭曲變形,真讓人感到現(xiàn)實(shí)的殘酷,官場的可怕!
主人公朱懷鏡是個非常聰明的人,心里真是揣著一面鏡子似的,把身處的官場,把那官場間人與人關(guān)系的微妙,把自己,也把別人都看的清晰如映鏡,卻又莫可奈何。俗話說難得糊涂。作者能把朱人公的感受寫的如此清晰,他自己曾經(jīng)的經(jīng)歷的痛苦,郁悶,也就可想而知了。
沉重的現(xiàn)實(shí)令人窒息。看到中間時,幾次都想到無人的曠野去大喊大叫,以發(fā)泄胸中的憋悶。然而人要生存就得去適應(yīng),迎合的同時,能讓良知一息尚存就難能可貴。大自然弱肉強(qiáng)食,適者生存的規(guī)律,不會繞開人類的。魯迅先生說:真的勇士敢于正視慘淡的現(xiàn)實(shí),敢于面對淋漓的鮮血,所以正視現(xiàn)實(shí),而不回避現(xiàn)實(shí)。如果又能對它施加積極的影響,實(shí)在是強(qiáng)者的所為。我們的國家離那個民主,法制的開明時代是有一段距離,但歷史不會停下腳步的,也許沉重,也許緩慢,但它是一步一步地在挪移著的,這就是希望。我想這也是作者所傳達(dá)給我們的希望。
書的開始有很多肉欲的場面,仿佛是為了迎合庸俗的讀者口味。然而愈讀愈感覺到真情的可貴。最后,讀到朱懷鏡想在離開荊都外任之前,去看獄中的情人玉琴時,感動就轟然而至,猝不及防。若是在家,只怕早就淚流滿面了。想這情無論處于怎樣的位置,只要真摯,就有撼動人心的力量。那一刻,朱懷鏡的形象一下就高大了許多!朱懷鏡的妻子香妹是不幸的,可相對于香妹而言,朱懷鏡就是幸運(yùn)的嗎?面對香妹和孩子時的歉疚,和玉琴落難后,他的心痛,以及香妹得知他的風(fēng)流韻事后對他的冷淡,未嘗不是一種刑罰啊。伴侶之間情緣的深淺也該是天定的,可夫妻間和諧,美滿,持久的恩愛應(yīng)該是上帝的法外開恩吧,這世間,幾對夫妻能得著?!我們之所以對胡適等老輩人的無愛的婚姻給予同情,也是基于對人性的尊重和理解吧。強(qiáng)大的道德力量也許能抑制住不該萌生的情??伤砻嫔掀较⒘?,卻難免不在心里扎下跟。以至于耿耿于懷,甚至終生難忘。這就人道了嗎?
世間永遠(yuǎn)有一張無形的網(wǎng),它會把一切網(wǎng)限其中的。一旦選擇了,就不復(fù)有再選擇的自由。情也不例外。而一切得,必伴隨著失,失的同時也必有得。得失之間就順天命吧!人其實(shí)離不開天命的掌控。
《國畫》所說傳達(dá)給我的心靈的震憾和沖擊,還有那閱讀的美感,遠(yuǎn)不止這些,無奈口笨筆拙,一時還描寫不出。它豐富的社會內(nèi)涵,現(xiàn)實(shí)意義和歷史意義就讓大家來評吧。我止于這小小的心得。
本次展覽楊國光先生畫作《陌上柳影》
文/成功書畫家網(wǎng) 《當(dāng)代書畫家》記者馮宜玉
近年來,我與楊國光先生有過多次接觸,多次向他請教中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)。每次他們談?wù)摃嫊r,氣氛總是融洽的,他們收獲很多。而時常品讀楊先生畫作,于其惜墨如金的筆墨,神采風(fēng)揚(yáng)的畫面中,也總能聆聽到自然花鳥的生命律動,感受到時代精神審美的流動,體悟到文氣蓊郁的傳統(tǒng)文人畫精神。
本次展覽楊國光先生畫作
此次“時代時代——當(dāng)代學(xué)院國畫名家10+10”雙線聯(lián)展,成功美術(shù)館館藏的多幅楊先生畫作再次展出,與廣大書畫愛好者見面。筆者也有機(jī)會再次品讀到先生畫作,從中獲得了繪畫的藝術(shù)創(chuàng)造與自然契合、與生命律動的感觸。如《秋雨初晴》,畫面在兩片芭蕉的大與麻雀小的比較中構(gòu)成,筆墨高度概括可謂逸筆草草、簡之又簡,卻又在留白的虛無中呈現(xiàn)出其韻味的無窮。
這幅作品以雨后離巢的麻雀,為整幅畫作點(diǎn)睛,雀兒的精神抖擻、栩栩如生,畫出了藝術(shù)家心中之境,精神之境。我想楊先生通過秋雨放晴后的自然之景描繪,帶給我們的是自然的寧謐安閑與神采活力,也更是他個人對自然哲理體悟的傾訴。
本次展覽楊國光先生畫作《輕風(fēng)冷香飛》
再如《輕風(fēng)冷香飛》,這幅作品完全呈現(xiàn)了楊先生于素描、速寫上的功力,清剛不俗的線條組合成:棱角分明的荷花、蒼勁野逸的枝莖;整幅畫面充滿了構(gòu)圖簡練、筆力蒼虬、墨色純粹的筆墨格調(diào);畫家更以素描中光影的方法,繪出了水面的漣漪與質(zhì)感,其在呈現(xiàn)自然的荷韻之美的同時,也彰顯了畫家“惜墨如金”的藝術(shù)風(fēng)格。
本次展覽楊國光先生畫作《秋雨初晴》
楊先生的花鳥畫作,往往在對客觀對象的自然形態(tài)進(jìn)行大膽的取舍、增刪、提煉、概括,如《陌上柳影》《春趣》《春曜圖》等作品,以牛、小雞等為題材,善于捕捉客觀對象瞬間的變化特征,從不為客觀對象的基本特征所束縛,畫“?!比∑渚裆崞湫钨|(zhì),畫小雞,著力體現(xiàn)其憨態(tài)可掬、充滿人性童真的一面??此屏攘葦?shù)筆的筆墨組合,卻盡傳其神、張其之美,如此使其筆下的麻雀、荷花、小雞以及“?!痹诔尸F(xiàn)自然之美、生命之美中, 達(dá)到了“以形寫神”進(jìn)而“形神兼?zhèn)洹钡乃囆g(shù)之境。
本次展覽楊國光先生畫作《春趣》
楊國光先生的國畫創(chuàng)作不僅與自然生活高度契合,而且與時代審美和精神風(fēng)貌高度契合。如其花鳥畫所涉及的題材物象,果斷舍棄了徐渭、“八大”、石濤等傳統(tǒng)文人畫的孤寂落寞、憤世嫉俗的調(diào)子。畫面往往通過整體的概括剔除了生活、俗世的雜質(zhì),以自然的純美精神,呈現(xiàn)一種寬松自主的藝術(shù)氛圍和自然世界,只留我們神往眷戀的詩與美的核心,以及“天人合一”傳統(tǒng)審美與“人與自然和諧相處”時**念相融合的內(nèi)心觸動。
在追求與“筆墨當(dāng)隨時代”的精神高度契合的同時,他也不急不躁、不妄下定論,展現(xiàn)了一位學(xué)者型藝術(shù)家、一位多年從事高校美術(shù)教育工作者的嚴(yán)謹(jǐn)與慎篤。如其所言:“不管是傳統(tǒng)的筆墨還是現(xiàn)代的技法我們都應(yīng)該從發(fā)展的角度去看待它,發(fā)展的東西不要冒然的去解讀它。
一是對于時代的筆墨特點(diǎn)的品評,我們無法做到全面,因?yàn)槲覀兩谶@個時代,無法看到時代筆墨特點(diǎn)的全貌,做起來就有很大的缺陷,稍有不慎就破壞了;另一方面,當(dāng)代的筆墨特色其本身還處在發(fā)展當(dāng)中,還不夠完善成熟,對于不完善、不成熟的繪畫現(xiàn)象過早的定位的做法也欠妥當(dāng)?!甭牼幌拕僮x十年書,楊先生如此摯愛于藝術(shù)殿堂的求索,而又不迷失于其茫茫煙海。在商品經(jīng)濟(jì)時代,他可以冷靜地思考中國繪畫藝術(shù)的發(fā)展,客觀地審視自己的藝術(shù)創(chuàng)作。
這種氣,這種決心,已經(jīng)讓筆者佩服不已。這也許是楊先生的繪畫體現(xiàn)了純粹的自然和藝術(shù)氛圍的原因,也是他文藝作品吸引我的地方。
“陌上柳影”、“秋雨初晴”,只讀這些畫跋就已感受到畫面中蓊蓊郁郁的詩畫情趣了。而這也正是楊先生的花鳥繪畫要呈現(xiàn)的“物我兩忘”之境,亦是詩意的自然與詩意的個人情懷的展現(xiàn)?!赌吧狭啊汾淠翱v橫、柳綠鶯飛間,只有“牛”的身影,這畫面如同《詩經(jīng)》中的“國風(fēng)”描繪一樣,留給我們的永遠(yuǎn)是對“蒹葭蒼蒼,白露為霜”充滿夢境的無盡想象。
中國畫是中國傳統(tǒng)文化的主要表現(xiàn)形式。對詩化的追求詩歷代文人畫家對完美的追求。繪畫創(chuàng)作的詩意環(huán)境是學(xué)習(xí)和探索中國傳統(tǒng)文化,最終綜合表現(xiàn)的過程,也是品味和理解中國傳統(tǒng)文化的過程。讀楊先生的畫作,如同踏著歲月的風(fēng)穿過時光,行走在《詩經(jīng)》《樂府》的世界里,在其惜墨如金的畫筆中,咂摸其與自然同呼吸的歡快舒暢,與時代同歡呼的激情澎湃,與文化同律動的神采飛揚(yáng)。
藝術(shù)家簡歷:楊國光,1937年出生于蘭州,年輕時是著名畫家王天
一、黃胄的啟蒙。1955年至1961年就讀于西安美術(shù)學(xué)院附中、西安美術(shù)學(xué)院國畫系,師從劉文西、鄭乃光、王子云、張義潛、石魯?shù)让?,畢業(yè)后留校任教。1975年調(diào)到西北師范大學(xué)藝術(shù)系任教至退休。
楊國光擅長素描、速寫、工筆、寫意等畫種,在長期的藝術(shù)實(shí)踐中,對基礎(chǔ)教學(xué)、國畫創(chuàng)作進(jìn)行深入研究與探索,篤鐘于“外師造化,中得心源”的創(chuàng)作方法,形成了蒼勁雄渾、樸實(shí)無華的藝術(shù)風(fēng)貌。
看了遍王躍文的《國畫》,上學(xué)時就曾看過這本書,也許因?yàn)槟鞘堑膯渭兒蛯ι鐣牟徽J(rèn)識,看不出其中的含義和文中的寓意?,F(xiàn)在讀來多了份感慨和感悟。朱懷鏡是官場中其中一個角色,他的起伏顯示了現(xiàn)在官場的爾虞我詐,投機(jī)取巧和一些拍馬溜須的諂媚小人。也顯示了現(xiàn)在社會的人際關(guān)系,說明在官場沒有真正的朋友,只有相互的利益和互相的利用。不知是現(xiàn)在社會變的虛偽了,還是太耿直的人有點(diǎn)不入群了,曾理為人耿直,有正義,是敢對社會直言的人。可他的為人處世都不適合他的職業(yè)記者。我們現(xiàn)在的新聞很多都是等出來的,在事情還沒發(fā)生時不叫新聞,等發(fā)生意外了或者出了重大事情時,新聞隨之也就出現(xiàn)了??烧嬲氖鹿试蛞彩遣辉试S出現(xiàn)的,等大家能看到的就是政府如何積極,領(lǐng)導(dǎo)如何正確之類的了。朱懷鏡畢竟是官場中人,他為人圓滑,遇事穩(wěn)重,處世老練,在官場中如魚得水,最后他是連升三級呀??梢苍S作者也看不下去社會的這一群大蛀蟲危害國家,使他們一大家族又一落千丈,可能朱懷境還少有點(diǎn)良知,致使他不像其他人那樣一直向上爬。可也是他的處心積慮,他的老練又再次讓他回復(fù)以前的風(fēng)光。
他的情感變化也反映了現(xiàn)在社會的風(fēng)氣,男人有錢就變壞,也看出我們社會的不正之風(fēng)??伤那楦幸膊幌裼械娜酥皇且粫r的激情,只是為了滿足欲望和一種純粹金錢交易,他和玉琴是值得同情的,只是在錯的時間付出了對的感情??伤麄兊母星槭遣粫簧鐣J(rèn)同的,也不能讓人們接受。像玉琴一樣,她應(yīng)屬于第三者吧,可她錯了嗎?是的,她錯了,對于朱懷境的老婆和他的家庭來說,她錯了,時間錯了,他們的愛選擇錯了時間??伤矝]錯,愛有錯嗎?她付出了她的真愛,朱懷境是他第一個所愛的人,愛一個人怎會有錯呢。他們的愛很真,也很純,他們的愛值得人同情,值得人可憐,可他們也注定是沒有結(jié)果。
人生在世,有時我們也需要一種蔑視的心理看著社會中的一些人或物。雖然不能總以鵝的眼球把一切縮小,看不起一切,但也不能總用牛的眼睛看著世界。我沒有曹操的霸氣,傲視群雄,也沒有鄭板橋的清高,不為五斗米折腰。可我蔑視那些投機(jī)鉆營的無恥小人,我蔑視那些見到領(lǐng)導(dǎo)低眉順眼唯唯諾諾的人,我蔑視那些為了名利權(quán)利放棄做人原則的人,我蔑視那些只為自己利益而生活的人。人都有七情六欲,共同的追求,相同的愛好,心靈的交流,慢慢地兩人之間會有一種相互的吸引而產(chǎn)生感情。人不怕多情,但決不可濫情。雖然我沒有孟姜女對愛情的堅(jiān)貞,也沒有梁山伯祝英臺對愛情的毅力,可我一樣蔑視那些把感情當(dāng)兒戲的人,我也蔑視那些為了一時的激情破壞兩個家庭的人,我更蔑視那些為了金錢出賣自己靈魂的人。人活著,不可沒精神,更不可沒準(zhǔn)則,活就要活的坦坦蕩蕩。
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