高中音樂教案九篇

高中音樂教案 篇1

教學(xué)目標

1、聆聽《中花六板》、《娛樂升平》，激發(fā)學(xué)生對民間絲竹音樂的興趣和愛好。感受、體驗樂曲的音樂風(fēng)格。

2、在感受、體驗樂曲的音樂情緒，理解樂曲的音樂內(nèi)容的基礎(chǔ)上，學(xué)習(xí)掌握有關(guān)的音樂知識。

主要教學(xué)內(nèi)容

1、《中花六板》、《娛樂升平》。

2、江南絲竹、廣東音樂方面的音樂知識。

重點和難點

《中花六板》、《娛樂升平》。比較作品的音樂風(fēng)格。

教學(xué)方法

欣賞法、談話法等。

相關(guān)準備

多媒體設(shè)備、《絲竹相和》課件等。

課時安排

一課時

教學(xué)過程

一、組織教學(xué)，師生問好。

教師演示本課課件，出示課題。

二、了解古城蘇州。

(1)教師以曾在蘇州學(xué)習(xí)3年的經(jīng)歷給同學(xué)們介紹蘇州。

(2)引導(dǎo)學(xué)生圍繞蘇州歷史名人、有關(guān)名詩、著名景點等方面談；閱讀文字材料。

悠久的歷史，孕育了獨具魅力的吳文化。千百年來，蘇州人文薈萃。在古代產(chǎn)生了以孫武、范仲淹、沈括、唐寅、顧炎武、蒯祥等為代表的政治家、思想家、軍事家、科學(xué)家、藝術(shù)家。古典園林60余處，其中拙政園、留園、網(wǎng)師園、環(huán)秀山莊、滄浪亭、獅子林、藝圃、藕園、退思園等9座園林已被列入世界文化遺產(chǎn)名錄。

(3)聽蘇州評彈片斷，感受其優(yōu)雅、嬌嗔之風(fēng)味。

三、作品鑒賞

(一)《中花六板》

1、聆聽樂曲，說說有哪些樂器?

2、教師點評。

江南絲竹。其旋律清新悠揚,優(yōu)美抒情，典雅細膩，富有濃郁的江南色彩，抒發(fā)了人們樂觀向上的生活情緒。“胡琴一條線，笛子打點點，洞簫進又出，琵琶篩篩邊，雙清當(dāng)板壓，揚琴一蓬煙。”

3、引導(dǎo)學(xué)生閱讀材料，了解江南絲竹。

流行于上海以及江蘇南部、浙江西部的民間器樂。通常有二胡、小三弦、琵琶、揚琴、笛、蕭、笙、鼓、板、木魚、鈴等。江南絲竹的音樂風(fēng)格以輕巧、明朗、歡快、活潑為主，有時也表現(xiàn)的較為粗獷。

4、引導(dǎo)學(xué)生學(xué)說蘇州話。

5、復(fù)聽，結(jié)合蘇州話的特點，體驗音樂風(fēng)格。

(二)《娛樂升平》

1、簡介。

是廣東音樂中流行較廣的一首，樂曲既保持、發(fā)揚了廣東音樂的傳統(tǒng)特色，又借鑒了一些歐洲專業(yè)音樂創(chuàng)作的`作曲技巧，從而在風(fēng)格上有所突破和創(chuàng)新。樂曲表現(xiàn)了一種清新活潑、樂觀向上的音樂情緒。

2、聆聽，和江南絲竹比較一下，風(fēng)格的差異以及所含樂器。

3、學(xué)生交流后閱讀書本50頁第二段文字。

4、教師引導(dǎo)學(xué)生總結(jié)知識點。

流行于廣州及珠江三角洲一帶的民間器樂。高胡、揚琴是主奏樂器。樂曲一般短小精悍。風(fēng)格多輕快活潑，纏綿，流暢動聽。名家有嚴老烈、丘鶴壽等。

5、觀看粵劇片斷，感受廣東音樂和粵劇的一脈相承的關(guān)系。

(三)絲竹鑒賞活動

1、播放4首樂曲，請同學(xué)們區(qū)分類型。

(1)《三六》 江南絲竹

(2)《旱天雷》 廣東音樂

(3)《行街》 江南絲竹

(4)《步步高》 廣東音樂

2、討論，回答類型并說明理由。

四、歸納概括

1、請學(xué)生歸納兩種絲竹的音樂風(fēng)格。

2、請學(xué)生歸納有關(guān)音樂知識。

五、課堂小結(jié)

讓一名學(xué)生談本課主要收獲。

六、課外拓展

收集有關(guān)當(dāng)?shù)亟z竹音樂的文字、音響資料，將其記錄下來。

教后感

1、為激發(fā)學(xué)生的欣賞興趣，教師不妨跟大家談?wù)勌K州的概況，拓展欣賞蘇州評彈以及廣東的粵劇。

2、要引導(dǎo)學(xué)生閱讀材料，積極思考，加深體驗，做到感性和理性相結(jié)合。

高中音樂教案 篇2

【教學(xué)目標】

（1）知識目標：讓學(xué)生了解葫蘆絲的結(jié)構(gòu)和基本演奏技巧。

（2）能力目標：培養(yǎng)學(xué)生基本演奏能力和創(chuàng)新思維能力。

（3）情感目標：通過葫蘆絲演奏的學(xué)習(xí)，激發(fā)對民族音樂的熱愛；培養(yǎng)學(xué)生之間團結(jié)、協(xié)作精神。

【教法、學(xué)法】

（1）教法：講解示范法、趣味游戲法、律動教學(xué)法

（2）學(xué)法：體驗法、自主探究學(xué)習(xí)法、小組合作學(xué)習(xí)法

【教學(xué)準備】葫蘆絲錄音指法圖片

【教學(xué)過程】

根據(jù)學(xué)生的認知規(guī)律與音樂學(xué)科的特點，我把本課的教學(xué)過程分為五個環(huán)節(jié)：導(dǎo)入、講授、探究、拓展、小結(jié)。

1、導(dǎo)入：

教師采用的是示范演奏一首優(yōu)美動聽的葫蘆絲樂曲《月光下的鳳尾竹》或錄音來導(dǎo)入本課，并請學(xué)生說出聽后的感受。

問題：1、樂器的聲音特點？2、哪個民族的樂器？3、樂曲的風(fēng)格特點？

設(shè)計意圖：通過聆聽，使學(xué)生在葫蘆絲獨具魅力的音樂感染下，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，逐步產(chǎn)生對民族音樂的喜愛。

2、講授：

通過實物及指法圖片講解，以輕松愉快的談話形式，在民主、和諧的氛圍中與學(xué)生交流，讓學(xué)生了解到葫蘆絲的結(jié)構(gòu)、演奏姿勢、呼吸、指法。并把葫蘆絲與笛、簫作比較，闡述葫蘆絲在結(jié)構(gòu)上、演奏上獨特的地方。

正確的演奏姿勢是演奏的基礎(chǔ)，學(xué)生在演奏時會出現(xiàn)低頭、坐立不直、踮腳、蹺腿等不良習(xí)慣,要及時給予糾正。

演奏用的是胸腹式呼吸法，我采用聞花香的活動,來讓學(xué)生體驗：先用鼻吸氣，然后學(xué)會用口鼻同時吸氣，并通過橫膈膜控制再緩慢而均勻向外呼出。

設(shè)計意圖：為了讓學(xué)生清楚、直觀地了解葫蘆絲演奏的基本常識，運用講解示范法，并通過實踐活動來掌握呼吸技巧。

3、探究：

為了讓學(xué)生更好地掌握葫蘆絲的演奏技巧，我安排了三個探究活動。

探究①：氣息的控制。

它是所有吹管樂器的演奏難點，也是葫蘆絲演奏的難點。葫蘆絲與其他吹管樂器在演奏上所不同的是：吹低音時氣流速度細而急、口勁大；吹高音時氣流速度粗而緩、口勁小。在練習(xí)吹高音sol和la時，學(xué)生認為音越高就越用力，結(jié)果事與愿違。其實，越用力會越?jīng)]聲音。

為了讓學(xué)生對氣息的控制收放自如，我采用趣味游戲教學(xué)法，安排了吹紙條的游戲，讓學(xué)生能直觀感受不同氣流速度紙條的變化，然后用不同的氣流速度來吹葫蘆絲中的高、中、低音。

學(xué)生初次接觸葫蘆絲演奏，不容易把音色吹出來，開頭和尾音常出現(xiàn)的“咕”音現(xiàn)象，聽起來很不舒服。教師要分析并示范，讓學(xué)生認真體驗并反復(fù)練習(xí)。開頭出現(xiàn)是因為氣流速度慢，用吐音加強力度，快速吹出即可解決。尾音出現(xiàn)是因為剩余氣息推動所至，這時嘴快速張開就能避免。

設(shè)計意圖：通過趣味游戲教學(xué)法，寓教于樂，使學(xué)生在游戲中掌握技巧。這符合音樂教學(xué)的知識性與趣味性相結(jié)合的原則。

探究②：練習(xí)曲。

為了更好地掌握葫蘆絲氣息的控制，以及指法的熟練，練習(xí)曲的訓(xùn)練是不可缺少的。學(xué)生在吹奏練習(xí)曲的過程中，常出現(xiàn)憋氣或換氣聲響大，這都將破壞音樂的完整性，要給予糾正。

要想獲得柔和、優(yōu)美的聲音，按孔方法是演奏的重點。手指按音孔時要自然彎曲，用第一節(jié)指肚按滿音孔。學(xué)生由于手指伸得過直或拱得過高，容易出現(xiàn)按

孔不滿、漏風(fēng)以及手指過分緊張導(dǎo)致不靈活的毛病。吹奏時必須做到“滿而不緊,松而不漏”，否則就會出現(xiàn)音不準或聲音很悶。為克服手指緊張，也可讓學(xué)生做一做手指操的練習(xí)。

設(shè)計意圖：器樂學(xué)習(xí)中，呼吸、指法、技巧等都是通過練習(xí)曲的訓(xùn)練來完成，其訓(xùn)練是相當(dāng)重要，必不可少。

探究③：樂曲。

我選用了一首大家非常熟悉的四川民歌《康定情歌》。選擇學(xué)生熟悉和喜愛的歌曲作為練習(xí)內(nèi)容，不僅給了學(xué)生以美的.愉悅和享受，而且大大地增添了他們掌握演奏技能的信心與力量。

演奏本樂曲用的演奏技巧有：單吐、打音，它是葫蘆絲演奏廣泛使用的技巧，也是本課的重點。教師通過講解與示范演奏，使學(xué)生逐步掌握。

演奏這首樂曲的難點是樂曲的節(jié)奏型，我通過律動教學(xué)法：視唱、節(jié)奏練習(xí)，把學(xué)生的眼、耳、手、腦等各種器官充分調(diào)動起來，唱一唱，拍一拍，讓學(xué)生在輕松愉悅的律動中掌握樂曲節(jié)奏型，最后能完整地演奏樂曲。

設(shè)計意圖：通過律動教學(xué)法來克服樂曲的節(jié)奏難點，這體現(xiàn)了音樂教學(xué)的律動性原則。

4、拓展：

我安排了一個音樂活動：才藝大比拼?；顒臃中〗M進行，讓每組根據(jù)樂曲《康定情歌》自己安排角色，自主選擇表演方式。

首先，明確每個小組的組長，并根據(jù)學(xué)生的意愿和能力來安排角色。然后，運用小組合作學(xué)習(xí)法，采取分工合作的形式進行排演。同時，教師活動于同學(xué)中間，成為他們的一員，并進行協(xié)調(diào)與指導(dǎo)。表演形式：（1）器樂合奏（可葫蘆絲合奏：演奏能力強的學(xué)生吹主旋律，能力弱的學(xué)生吹伴奏音樂；也可與其他樂器或打擊樂器等合奏）；（2）為歌曲伴奏。（3）為舞蹈伴奏。

最后，選出三個小組進行展示。教師對學(xué)生的展示要采取開放式評價，激勵學(xué)生大膽地展示自我。

設(shè)計意圖：音樂活動的安排，這遵循了音樂教學(xué)與藝術(shù)實踐相結(jié)合的教學(xué)原則。通過小組合作、討論、排練、表演，使具有不同特長、不同層次的學(xué)生都能參與其中，充分地展示自我，增強了學(xué)生的自信心，使他們都能有所發(fā)展，有所提高。這樣不僅有助于培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新思維能力，而且還能夠培養(yǎng)學(xué)生之間團結(jié)、協(xié)作精神。面向全體學(xué)生，這是素質(zhì)教育最基本的要求之一，也是音樂教育應(yīng)遵守的一條原則。讓每一個學(xué)生都有表演的機會，感受到成功的喜悅，這也符合音樂教學(xué)的面向全體與成功性原則。

5、小結(jié)：

通過自評、他評的方式，在民主的評價氛圍中評選出優(yōu)勝單位和個人，給予鼓勵并要求學(xué)生加強課后練習(xí)與鞏固。

高中音樂教案 篇3

教學(xué)目標

1.能用優(yōu)美、舒展的聲音演唱歌曲《達古拉》

2.能用筷子、身勢律動等參與表現(xiàn)音樂，感受蒙古音樂風(fēng)格特點。

3.能夠用不同的力度和速度表現(xiàn)歌曲，感受歌曲情緒變化。

教學(xué)重點難點：

重點：用優(yōu)美、和諧的聲音演唱歌曲《達古拉》

難點：歌曲中八度大跳音準、切分節(jié)奏、長音的聲音控制，把握好蒙古歌曲的韻味。

教學(xué)過程：

一)、導(dǎo)入課題

師言：同學(xué)們，請看大屏幕上的這幅畫，這一望無際、層層疊疊的綠海把我們帶到了哪里呢?寧靜寬廣的大草原上有碧綠的小草，湛藍的天空、翱翔的雄鷹和小花般點綴在綠地上的蒙古包，今天，老師給你們帶來一段來自草原的音樂，請你們把我們圍坐的地方當(dāng)做草原上的蒙古包，聽著音樂圍著蒙古包走一走，請一定合上音樂的節(jié)拍。

(設(shè)計意圖：語言導(dǎo)入，讓學(xué)生快速進入情境，感受身臨其境的感覺)

二)、感受歌曲

1.初次聆聽歌曲《達古拉》，感受四拍子的韻律和歌曲情緒。

師：請同學(xué)們隨著音樂走一走，合上音樂的節(jié)奏，并想一想這首歌曲的情緒怎樣?他是三拍子還是四拍子?

2.第二次聆聽歌曲《達古拉》，用雄鷹展翅飛翔的動作，感受四拍子的強弱以及歌曲悠遠綿長、柔中帶剛的韻律特點。

要求：飛翔的時候腳走恒拍，手的節(jié)奏4/4 X - X - 第一拍拍擊臀兩側(cè)，第三拍空中振翅，像老師這樣，合上音樂的節(jié)拍，飛翔到草原上任何一個地方，飛翔的時候請你文明禮讓，不要和別人相撞。(師適當(dāng)?shù)?數(shù)節(jié)拍)

3.第三次聆聽歌曲《達古拉》，加入筷子感受歌曲韻律

師導(dǎo)言：剛剛孩子們雄鷹飛翔的動作很優(yōu)美，草原上的人們能歌善舞，他們的舞蹈來源于生活，在草原上他們會隨著音樂跳起蒙古的筷子舞蹈。下面請你輕輕就近飛到座位處拿起你的筷子，讓我們模仿雄鷹展翅的動作來敲擊筷子。像老師這樣合上音樂的韻律，自由的感受音樂帶給我們的美。

4.第四次聆聽歌曲《達古拉》，加入筷子感受歌曲樂句變化

師導(dǎo)言：我仿佛看見了一群自由的蒙古人在草原上隨音樂起舞，下面請你原地不要動，轉(zhuǎn)向老師，看看老師做的動作和你們有什么不一樣?(老師做的四個方向的變化。)這首歌曲分為兩個大的樂句，兩個大的樂句里面各有兩個小分句，共四個分句，下面請你在小分句處換方向做動作。

(設(shè)計意圖：通過四次不一樣的方式聆聽表現(xiàn)音樂、感受音樂，讓學(xué)生在表現(xiàn)感受音樂的同時了解歌曲情緒、拍子、樂句，并熟悉了歌曲音樂。)

三)、歌曲學(xué)唱

1.老師范唱歌曲，解讀歌名《達古拉》。

剛剛我們聽到的這首優(yōu)美的歌曲名叫《達古拉》，是一首蒙古族短調(diào)民歌。下面老師將這首歌曲獻給你們，請你邊聽邊看歌詞，并想一想《達古拉》會是什么意思呢?“達古拉”是蒙古女孩常見的名字，相當(dāng)漢語“招弟”“引弟”的意思，是大人希望再生個男孩的意思。這首歌曲的“達古拉”是指很久以前草原上的一位勤勞、善良、勇敢的蒙古女孩。

2.學(xué)習(xí)曲譜。

①聆聽歌曲，劃旋律線。

②看圖譜分析歌曲旋律特點，引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注歌曲旋律，用“嗚”音感受旋律。

③用獻哈達的方式參與旋律線的感受。

師：剛剛孩子們捧著雙手，哼唱著歌兒讓老師想起了蒙古人民圣潔的象征“哈達”，為了迎接遠道而來的朋友，他們會拿起象征著圣潔哈達獻給他們，讓我們也來當(dāng)一當(dāng)蒙古人，隨著音樂的起伏獻一獻圣潔的哈達。

(設(shè)計意圖：利用直觀的畫“旋律線”方式讓學(xué)生直觀的感受旋律的起伏，從而引導(dǎo)學(xué)生唱準音高)

④唱歌譜。

師：我們一起感受了優(yōu)美的旋律，下面讓我們用連貫優(yōu)美的聲音唱一唱歌曲的旋律，請你耳朵認真聆聽鋼琴，嘴里含上一大口草原上的新鮮空氣，用最大的力量說悄悄話的感覺演唱，讓你們的聲音像草原上的清風(fēng)一樣柔美。(提出聲音的要求，唱出美的感覺，重點解決八度大跳、切分音、長音的時值)

3.學(xué)唱歌詞。

①隨琴唱詞。

②解決一字多音的幾處地方。

③第一分句兩個小節(jié)的情緒處理。

④兩個長音的地方力度處理。

⑤完整演唱，整首歌曲的情緒。

四)、不同音樂風(fēng)格參與表現(xiàn)

1.聆聽稍快速度的《達古拉》，師隨樂展示筷子舞。

師導(dǎo)言：我們一起演唱了優(yōu)美的蒙古族民歌《達古拉》，蒙古也是一個能歌善舞的民族，下面老師為大家?guī)硪欢蚊晒盘赜械目曜游?，看看這段筷子舞蹈又帶給你怎樣的感受?同樣是《達古拉》這首歌曲，聽聽它發(fā)生了怎樣的變化?

(設(shè)計意圖：讓學(xué)生了解音樂的速度、力度等音樂要素改變，給歌曲情緒意境帶來的變化)

2.小結(jié)速度與力度給歌曲的情緒帶來的變化。(歌曲速度變快、力度變強使歌曲情緒由抒情優(yōu)美變成了歡快活潑，一下仿佛就將我們帶到了草原上熱鬧的那達慕集會。)

3.學(xué)生用簡單的筷子舞節(jié)奏參與歌曲表現(xiàn)，強調(diào)舞蹈的韻律

(多媒體出示節(jié)奏：4/4 X - X -)

師導(dǎo)言：下面就讓我們一起來感受一下蒙古的筷子敲擊節(jié)奏帶給我們的熱情。請你拿好你的筷子，隨老師用跳筷子舞的感覺一起敲敲節(jié)奏。(說明：蒙古的筷子舞蹈是通過敲擊身體的各個部位發(fā)出聲音，請你們敲擊自己喜歡的部位隨著音樂敲起來)

4.完整表現(xiàn)歌曲。(第一遍：用優(yōu)美的獻哈達的動作參與演唱慢速的《達古拉》;第二遍：用筷子、雙響筒伴奏演唱歡快熱鬧的《達古拉》;第三遍：回歸原速演唱)

高中音樂教案 篇4

教材分析：

本課涉及的內(nèi)容不光包括音樂，還涉及到了地理、歷史等學(xué)科的知識，本人根據(jù)本節(jié)課的教學(xué)需要進行了合理的篩選,做了些簡單的學(xué)科綜合。在教學(xué)過程中采用不同的方法讓學(xué)生去欣賞、鑒賞音樂。并讓學(xué)生唱一唱、議一議，更直接地讓學(xué)生體驗感受亞洲民歌的特點、內(nèi)涵。所以我確定了以下三個教學(xué)目標;

（一）通過鑒賞具有代表性的亞洲傳統(tǒng)音樂，體驗亞洲傳統(tǒng)音樂的風(fēng)格特征。了解亞洲各地區(qū)音樂文化與地理、經(jīng)濟、民族、宗教等因素的密切關(guān)系，加深對亞洲傳統(tǒng)音樂風(fēng)格的理解。

（二）通過比較聆聽、合作演唱等實踐活動，認識“呼麥”、“拉格”、“塔拉”，體會和區(qū)別不同文化背景下，各國家音樂的風(fēng)格特點。

（三）學(xué)生通過了解不同的民族文化能夠尊重多元文化。

教學(xué)重點：

通過這節(jié)課的學(xué)習(xí)去嘗試接受多元的民族文化，尊重多元文化。

教學(xué)難點：

比較與分析不同文化背景下各個國家音樂的風(fēng)格和特點。

教學(xué)過程：

一、導(dǎo)入：聽三個音樂片段讓學(xué)生說說分別是哪個國家的音樂。完成學(xué)生手中的第一張表格。

（設(shè)計意圖：

1、考考學(xué)生平時對音樂的積累。

2、讓學(xué)生對亞洲音樂有個有初步的感受。）

二、新課學(xué)習(xí)。通過學(xué)生新課完成本課的教學(xué)目標，以及突破教學(xué)重點和難點。所以我將對新課的學(xué)習(xí)設(shè)計為四個板塊：

（一）音樂旅行第一站：東亞音樂文化區(qū)（蒙古）

1、通過視頻短片認識呼麥，了解呼麥唱法的特點。

2、欣賞呼麥作品《四歲的紅鬃馬》。

23、學(xué)生對作品的風(fēng)格進行討論。

4、教師對學(xué)生的回答進行總結(jié)。旅行第一站結(jié)束。

（二）音樂旅行第二站：東南亞音樂文化區(qū)（印尼）

1、請學(xué)生指出印尼在地圖上的位置，教師對印尼的'地理位置做簡單的介紹。

2、聽賞印尼民歌《星星索》，注意歌中的伴唱。

3、學(xué)唱歌曲中的伴唱，要求學(xué)生注意歌唱的狀態(tài)。在學(xué)生能比較熟練的演唱基礎(chǔ)上教師演唱主旋律，和學(xué)生合作。

4、在歌聲中結(jié)束音樂旅行的第二站。

（三）音樂旅行第三站：南亞音樂文化區(qū)（印度）

1、欣賞一段有關(guān)“祈雨”的印度歌舞表演，讓同學(xué)們猜猜旅行第三站是哪里？請學(xué)生說說對印度和印度音樂的印象。

2、教師介紹印度音樂。

3、介紹印度民間樂器薩朗吉、西塔爾，聽賞印度民間樂曲《歡迎》。邊聽邊思考印度音樂的特點。

4、總結(jié)印度音樂的特點，音樂旅行第三站結(jié)束。

（四）音樂旅行第四站：中亞音樂文化區(qū)（阿塞拜疆）

1、聽《巴雅提木卡姆》感受這種獨特的音樂形式并完成手中的表格。

2、教師介紹“木卡姆”。

3、比較欣賞新疆的《十二木卡姆》，感受阿塞拜疆木卡姆與新疆卡姆之間的聯(lián)系.（設(shè)計意圖：亞洲是世界上面積最大、人口最多的地區(qū)，人類古代四文明古國中的三個國家在這里，并且亞洲傳統(tǒng)音樂具有悠久的歷史，是人類音樂遺產(chǎn)的重要組成部分，因此學(xué)生對這一篇章的學(xué)習(xí)尤其重要。在介紹每個地區(qū)音樂之前，以當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)景（或代表性建筑）圖片和民族風(fēng)情音樂一同引入，讓學(xué)生更容易了解亞洲國家的音樂文化背景。然后再直觀感受、欣賞、聽辨來感受和了解亞洲民族音樂的風(fēng)格，總結(jié)出它們的音樂特征。）

三、拓展與探究課后搜集有關(guān)“木卡姆”的資料，試比較阿塞拜疆的木卡姆和新疆木卡姆有何相似之處，有沒有明顯的不同？

高中音樂教案 篇5

作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學(xué)考試，但作為素質(zhì)教育的一個必不可少的因素，音樂課的質(zhì)量，也是極為重要的。

我校學(xué)生大部分來自農(nóng)村，對音樂感受能力不夠強。針對這一現(xiàn)實情況，現(xiàn)將我在教學(xué)中的體會、感受和反思簡述如下：

一、教材內(nèi)容提不起學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣

在實際的音樂教學(xué)過程顯示，現(xiàn)在的學(xué)生熱衷于流行歌曲、偶象歌星，而對教材中的歌曲卻不屑一顧； 他們可以如數(shù)家珍似的報出一長溜的、連音樂老師恐怕還未所聞的歌名及某某歌星所唱，而對音樂課上老師反復(fù)教唱、竭盡所能講解的歌（樂）曲卻模糊不清，甚至毫無印象??這里固然能找到許多原因，講出一大串非我們音樂教師所能的`理由，但從一個教育者應(yīng)有的工作責(zé)任感和歷史使命感來反思我們的教育，憑心而論，我們的課堂教學(xué)本身存在的許多問題恐怕也是一個不容低估的重要因素。

二、改變教學(xué)方式，在上課的過程中驗證反思

課堂教學(xué)不是一成不變的，同樣的教學(xué)方式方法，不同的學(xué)生有不同的反應(yīng).因此，在課堂教學(xué)的過程中需要教師不斷地調(diào)整教學(xué)的方式方法，不斷驗證在備課時設(shè)計的反思，對癥下藥。課堂教學(xué)是一門藝術(shù)，再好的教學(xué)也總有它不足的地方，有待于進一步改進，進一步優(yōu)化.因此，在課堂上發(fā)生的種種“意外”，就可以成為很好的反思材料，提供教師在不斷的實踐過程中進行探索。

三、存在的不足及整改措施

作為音樂老師，我還存在很多不足，在今后的教學(xué)工作中應(yīng)吸取老教師的經(jīng)驗，取長補短。因 此，無論是主課也好，副課也罷，教學(xué)反思都有著不可估量的積極作用。作為新課程背景下的音樂教師，我認為更應(yīng)該在教學(xué)中不斷地進行反思與提煉，從而發(fā)現(xiàn)問題，學(xué)會研究，不斷地去提高教學(xué)水平，成為科研型，反思型的新型教育工作者。 通過教學(xué)我感覺到教學(xué)中應(yīng)注意的幾點：

1、常有教學(xué)與教材緊密相關(guān)，切忌追求課堂忽視了音樂基礎(chǔ)知識的教學(xué)，因此教師要認 真?zhèn)湔n，精心設(shè)計。

2、教學(xué)中要注意到大部分學(xué)生，因材施教，個性發(fā)展。

3、要注意師生的情感交流，充分發(fā)揮教師的主導(dǎo)、學(xué)生的主體作用和學(xué)生一同學(xué)習(xí)。以上是我在教學(xué)中的一些反思，請給指導(dǎo)。作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學(xué)考試，但作為素質(zhì)教育的一個必不可少的因素音樂課的質(zhì)量，也是極為重要的。

高中音樂教案 篇6

一、課題

《賞析驚愕交響曲》

二、教材分析

《驚愕交響曲》是人教版高中音樂欣賞的必修教學(xué)內(nèi)容。是海頓的代表作品，其中以第二樂章最為著名。作品采用變奏曲式。第一樂章速度很快，感覺輕巧流暢。第二樂章速度變慢，開始部分是弱起，非常輕，沒有什么變化，剎那間樂隊用的音量演奏，爆發(fā)出強烈的聲音，定音鼓猛烈地敲擊，模仿驚雷的聲音。樂曲第三樂章是小步舞曲，輕快活潑，音樂詼諧富有活力。第四樂章速度變得更快，好像是人們在歡快地舞蹈。因此本交響曲對提升學(xué)生的欣賞能力極其重要。

三、教學(xué)目標

1.知識與技能：

(1)通過全體學(xué)生參與演奏，培養(yǎng)學(xué)生簡單樂器的演奏水平及合奏的能力。

(2)通過學(xué)生親自演奏作品，了解變奏曲式及變奏曲式的創(chuàng)作手法。

2.過程與方法：

（1）通過學(xué)生自己分析作品，模仿并實踐演奏，完成教學(xué)。

（2）發(fā)揮特長生的優(yōu)勢，讓他們有更多的展示空間。

3.情感、態(tài)度與價值觀：

（1）通過參與演奏，在實踐中培養(yǎng)學(xué)生器樂演奏的興趣。

（2）通過分析演奏作品，使學(xué)生進一步了解海頓的創(chuàng)作風(fēng)格，使學(xué)生更加關(guān)注他的作品，培養(yǎng)學(xué)生對古典音樂的鑒賞能力。

四、教學(xué)重難點

1.分段賞析驚愕交響曲

2.通過演奏作品，使學(xué)生進一步了解海頓的創(chuàng)作風(fēng)格，培養(yǎng)學(xué)生對古典音樂的鑒賞能力。

五、教學(xué)方法及教學(xué)設(shè)計意圖

1.在課堂教學(xué)過程中我引導(dǎo)學(xué)生積極主動的視唱、試奏、合奏等音樂活動來調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，并熟悉該曲的主題部分，從而促成“隨風(fēng)潛入曲”的良好效應(yīng)。

2.“生本課堂243”教學(xué)模式的實施。利用導(dǎo)學(xué)案媒介，針對學(xué)情，靈活處理“前置性補償--新知探究--形成性檢測--后續(xù)性補償”四環(huán)節(jié)，真正發(fā)揮學(xué)生主體作用，營造生動課堂、生本課題、生成課堂、生長課堂。

六、教學(xué)過程

（一）導(dǎo)入：

復(fù)習(xí)上節(jié)課的內(nèi)容。通過教師的問題回憶上節(jié)課的內(nèi)容（見板書設(shè)計）

（二）學(xué)生分析作品，用樂器演奏作品片段

現(xiàn)有樂器；豎笛、鋼琴、小提琴、二胡。

1.主題：全體同學(xué)用豎笛演奏。（強弱變化如何處理？注意最后一個音。）

2.分析與演奏四個變奏及尾聲：讓學(xué)生分析作品情緒、演奏樂器及選擇現(xiàn)有的樂器進行演奏。

（1）變奏一：再次請學(xué)生欣賞片段，聽一聽是由哪些樂器演奏的，我們可以使用哪種樂器來演奏？作品的情緒是什么樣的，海頓為什么用這樣的情緒演奏作品？

（2）變奏二：轉(zhuǎn)調(diào)為同主音的小調(diào)。請同學(xué)欣賞片段。

（3）變奏三：

①十六分音符用什么樂器演奏？

②欣賞片段，兩個聲部分別用什么樂器演奏的？我們可以使用什么樂器來演奏？用了什么創(chuàng)作手法？

（4）變奏四：

①樂隊強奏，弦樂以快速的六連音襯托。欣賞這部分內(nèi)容，使用什么樂器演奏？

②欣賞后半部分，使用了什么樂器？我們用什么樂器演奏，作品是如何變奏的？最后的強奏如何處理？

（5）尾聲：

作者如何處理情緒？為什么？我們怎樣演奏？

3.在教師的指揮下完整地演奏作品。注意各段的連接及不同樂器的進入。

（三）小結(jié)變奏曲式并欣賞其他變奏曲式的作品片段

通過演奏作品，請學(xué)生說說什么是變奏曲式？請學(xué)生再欣賞兩首變奏曲式的作品片段，進一步體會變奏曲式。（《小星星變奏曲》、《少女的`祈禱》）

（四）總結(jié)

通過演奏作品，同學(xué)們不僅對作品有了更深刻的認識，同時對變奏曲式也有了進一步的了解。

【學(xué)生活動】

l.學(xué)生分析作品情緒、演奏樂器及選擇現(xiàn)有的樂器進行演奏。

2.變奏一：完全保持了主題結(jié)構(gòu)，小提琴用快速的十六分音符襯托。主題可以用豎笛演奏，人數(shù)可以減半，（反復(fù)時換另一半），可用弦樂奏十六分音符，可選擇小題琴或二胡。學(xué)生分析作品的情緒，“驚愕”之后的愉悅。

3.變奏二：彈鋼琴的同學(xué)為我們演奏a部分。（b部分略）

4.變奏三：十六分音符可以用豎笛演奏。由雙簧管和小提琴奏出兩個聲部的旋律?？梢允褂瞄L笛和小提琴演奏。這部分運用了復(fù)調(diào)的創(chuàng)作手法。所有樂器一起強奏，鋼琴演奏六連音襯托。學(xué)生全體演奏。

作品用弦樂演奏，可以用二胡和小提琴。加入了許多變化節(jié)奏，豐富作品。部分學(xué)生演奏，其他學(xué)生聆聽。強奏時所有豎笛加入，一起演奏。

5.尾聲：情緒有些壓抑，暗淡。因為“驚愕”過后一切都不會改變。豎笛演奏人數(shù)減半，弱收。全體學(xué)生完整演奏作品。（學(xué)生總結(jié)變奏曲式。）

變奏曲式：先奏出一個自成段落的主題，然后以一系列的主題變形，使主題通過多次不同的變奏而得到多方面的發(fā)揮。少則三五次，多則數(shù)十次。

【教學(xué)評價】

本節(jié)課教學(xué)目標明確、合理。通過學(xué)生分析作品，并通過選擇身邊熟悉的樂器親自演奏作品，進一步了解什么是變奏曲式，使枯燥的理論變得通俗易懂，在實踐中培養(yǎng)學(xué)生對西方古典音樂的興趣。

高中音樂教案 篇7

教具：投影片，音樂vcd、錄象資料、錄音帶、鋼琴

1．通過三組作品的賞析，使學(xué)生了解拉美音樂的地域特色和風(fēng)格特點。

2．通過教學(xué)活動使學(xué)生積極主動地參與到音樂活動當(dāng)中，在“寓教與樂”的同時也培養(yǎng)了學(xué)生感受、理解、體驗拉美音樂的能力。

3．通過賞析加深學(xué)生對拉美音樂文化是三種音樂文化融合的產(chǎn)物的理解。

重點難點：掌握拉美音樂的風(fēng)格特點及節(jié)奏特點。

課前播放拉美歌手瑞奇·馬丁演唱的《生命之杯》

從學(xué)生熟悉的音樂入手，激發(fā)學(xué)習(xí)興趣，使學(xué)生進入拉美音樂的情景中初步理性化的體驗拉美音樂的風(fēng)格特點。

（一）設(shè)問與回答的方式導(dǎo)入

1．歌曲有什么特點？

2．具有何種音樂的風(fēng)格？

歸納：

1．節(jié)奏強烈、熱情奔放，富有感染力。

2．具有拉美音樂的風(fēng)格。

出示課題：拉美音樂賞析

（二）拉美音樂的特點及形成原因

設(shè)問

1.拉丁美洲的地理區(qū)域、原居住人群。

2.本土音樂的主要形式。

3.混合性音樂文化形成的原因讓學(xué)生借助史地知識，了解拉美音樂的特點及形成背景。

歸納：

1．指的是美國以南的美洲地區(qū)，原居住人群為印地安人

2．拉美音樂具有印地安、歐洲、非洲音樂文化相混合的特點。

歌舞音樂是拉美民族民間音樂的主要形式

3．歐洲入侵和黑人的販賣帶來了各自音樂文化的融合。

（大小調(diào)七聲音階和切分音的`連續(xù)使用等）

三）器樂曲《飛馳的鷹》賞析

1．聆聽樂曲主題，選擇音樂形象。

大江的涌潮

森林的早晨

飛馳的雄鷹

尊重學(xué)生個體的不同音樂體驗，發(fā)揮學(xué)生的創(chuàng)造性思維。

2．出示樂曲標題，簡介樂曲背景。

有助于學(xué)生對作品的理解

3．演唱主題

在演唱中感受音樂的形象和情緒。

4．主題討論分析

音樂通過哪些手段塑造雄鷹的形象？

使學(xué)生在分析主題旋律中了解音樂語言怎樣為塑造音樂形象服務(wù)

5．歸納

平穩(wěn)的節(jié)奏、弱起及三拍的連音

6．欣賞全曲并思考討論

⑴樂器音色及演奏技巧有何特點？

⑵樂曲速度如何變化，對表情達意有何作用？

通過討論構(gòu)建主動學(xué)習(xí)的

氛圍，在分析音樂的過程

了解音樂在表現(xiàn)形象與

情感中的作用。

7．歸納

豎笛的音色及演奏技巧給人一種神秘、蒼茫、升騰的感覺。

小調(diào)色彩和速度變化使悼念轉(zhuǎn)為歌頌和熱愛。

（四）歌舞音樂片段賞析

1．探戈

⑴．播放探戈舞曲

請同學(xué)們說出節(jié)奏特點，強化審美體驗。

⑵．介紹探戈（投影8）

探戈是阿根廷的代表性舞蹈，2/4拍、切分音運用

是一個重要特征。

⑶節(jié)奏練習(xí)

在實踐活動中感受探戈的節(jié)奏特點

2．倫巴和桑巴

⑴介紹倫巴、桑巴

倫巴為古巴代表性舞蹈，4/4或2/4拍，速度中等。

桑巴為巴西代表性舞蹈，2/4或3/4拍、切分音豐富。

通過對比性區(qū)別兩個舞曲的不同節(jié)奏教學(xué)為參加社會音樂生活打下基礎(chǔ)

⑵．觀看桑巴、倫巴片段，分辨舞蹈類型并歸納各自特點，利用電教手段感受不同舞蹈的特點，使教學(xué)更直觀。

⑶結(jié)論

倫巴：音樂纏綿，舞態(tài)柔美，舞步動作婀娜款。

桑巴：音樂熱烈，舞態(tài)富有動感，舞步搖曳多變

⑷由教師指揮，學(xué)生練習(xí)打節(jié)奏，在實踐活動中感受倫巴桑巴的特點，鞏固教學(xué)效果。

（五）聲樂曲《西波涅》

1．欣賞全曲思考討論

⑴音樂中汲取何種舞蹈節(jié)奏？

⑵歌曲前后兩部分由c小調(diào)轉(zhuǎn)為c大調(diào)，有何用意，表現(xiàn)什么？

高中音樂教案 篇8

教學(xué)目標：

1、了解、接受多元音樂文化，開闊學(xué)生視野。

2、通過中外爵士樂的欣賞，使學(xué)生感受、體驗爵士樂音樂的風(fēng)格特征。

3、激發(fā)學(xué)生練習(xí)爵士樂的興趣，為進一步欣賞和表演爵士樂打下基礎(chǔ)。

教學(xué)重點：

爵士樂的風(fēng)格特征。

教學(xué)難點：

爵士樂節(jié)奏練習(xí)。

教學(xué)過程：

一、創(chuàng)設(shè)情境，組織教學(xué)。

二、導(dǎo)入——對比欣賞歌曲《茉莉花》——引出“爵士樂”。

三、新課：

1、請大家談?wù)剬Α熬羰繕贰钡挠∠蟆?/p>

2、教師簡介爵士樂的起源，解釋“布魯斯”和“拉格泰姆。”

3、常見爵士樂器的簡介。

4、欣賞《南部之子》

注意：

a樂器演奏部分以什么樂器為主奏？（引出迪克西蘭爵士樂）

b伴奏部分強弱有什么規(guī)律（打破傳統(tǒng)強弱規(guī)律）

5、欣賞《不知為何》，注意樂曲是否容易唱？（引出連續(xù)切分）

6、爵士樂的風(fēng)格特征歸納。

7、學(xué)生用電子琴彈奏音樂片段，體會爵士樂風(fēng)格。

8、學(xué)生分聲部練習(xí)與多聲部練習(xí)節(jié)奏。

9、爵士樂在中國的發(fā)展與現(xiàn)狀。

10、學(xué)生即興表演舞蹈或律動。

四、爵士樂的價值及影響。

五、小結(jié)、下課。

資料：《南部之子》是一首由路易斯·阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音樂。樂曲速度稍快，表達演奏者愉悅的心情。樂曲開始的前半部分和結(jié)尾部分是以小號為主的爵士樂隊演奏，當(dāng)中穿插一段演唱。歌詞：在南部有位青年人，英俊瀟灑，平時穿著打扮猶如國王一般，是當(dāng)?shù)嘏猿绨莸呐枷?。青年人熱愛音樂，把音樂視為生命。人們都把他稱為“南部之子”。

《不知為何》是一收由諾拉·瓊斯演唱的爵士音樂。在以鋼琴和大提琴為主的爵士樂隊伴奏下，歌聲徐緩、纏綿，曲調(diào)松弛、怡然、略帶憂傷。散發(fā)著一種特有的民謠的清新韻律。諾拉·瓊斯的演唱音色優(yōu)美、清新亮麗。

路易斯·阿姆斯特朗（１９０１－１９７１）著名的.美國黑人爵士音樂家，被稱為“爵士樂之父”。表演熱情洋溢、詼諧機智。

諾拉·瓊斯（１９７９――）具有“爵士公主”之稱，她的演唱融合了爵士音樂、鄉(xiāng)村音樂、流行音樂等多種音樂風(fēng)格。演唱專集《不知何故》曾在２００３年第４５屆格萊美大獎上獲８項提名，并獲年度唱片、年度最佳單曲、年度最佳新人、最佳流行女歌手、最佳流行樂演唱專集、最佳非古典錄音工程專集、年度古典制作人８項大獎。她史無前列地奪得了格萊美所有的四項最重要的獎項。

爵士樂（jazz）是１９世紀末２０世紀初興起于美國南部路易斯安那州新奧爾良的黑人音樂，后來傳入城市風(fēng)靡美國，并成為世界性的流行音樂。爵士樂是美國最有代表性的一種民間音樂。獨特的音樂語言、極具個性的靈活的音樂演奏，時而低沉憂傷，如泣如訴；時而強勁高亢，激動奔放，給人深刻的精神體驗和心靈的喜悅。

爵士音樂來源于布魯斯。布魯斯是１７――１８世紀，黑奴懷念故鄉(xiāng)和親人，常常唱一種哀歌表達他們痛苦的心聲，由于藍色在美國被看作是憂郁的色彩，這種悲哀的歌曲，統(tǒng)稱布魯斯。

拉格泰姆鋼琴音樂是爵士樂的另一個起源。它從非洲民間音樂發(fā)展而成。音樂帶有幽默、歡樂、活潑的情趣。喬普林被人們譽為“拉格泰姆之王”。

迪克西蘭爵士樂始于２０世紀初，它吸收了“布魯斯”音樂和“拉格泰姆”音樂的成分，形成一種由小號領(lǐng)奏的小樂隊即興演奏特色。最著名的代表就是路易斯·阿姆斯特朗。

自由爵士樂產(chǎn)生于２０世紀６０年代，它不同于以往爵士樂，在和聲、旋律方面沒有太多的限制，演奏者在演奏過程中可以自由、大膽、隨心所欲地發(fā)揮。它強調(diào)音樂本身的強度與張力，加入大量的不協(xié)和音，把非洲、印度、日本及阿拉伯等不同音樂融合到一起，采用印度的西塔爾琴、塔部拉雙鼓、擴音“拇指鋼琴”，以及大量的電子音響設(shè)備和打擊樂器。它一出現(xiàn)，就受到廣大爵士音樂家和爵士迷的喜愛。自由爵士樂隊２０世紀爵士樂的發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響。

爵士樂在我國的歷史。２０世紀三四十年代的上海就曾出現(xiàn)過相當(dāng)規(guī)模的爵士樂演出和一些頗具水準的爵士樂音樂家。那時主要是為舞廳伴舞。８０年代末以來，爵士樂在中國復(fù)興，并贏得越來越大的發(fā)展空間。

高中音樂教案 篇9

教學(xué)要求：

一、聆聽《C小調(diào)練習(xí)曲》及《愛之夢》，感受、體驗其音樂情緒，進一步認識浪漫主義音樂的風(fēng)格特征。

二、在聆聽、感受、體驗、理解音樂作品的過程中，認識、了解肖邦和李斯特。

三、初步懂得有關(guān)“練習(xí)曲”的基礎(chǔ)知識。

教學(xué)重點：

通過分段欣賞和完整聆聽《C小調(diào)練習(xí)曲》，深入理解作品的意境和內(nèi)涵。

教學(xué)過程：

一、導(dǎo)入

1、課前播放《C小調(diào)練習(xí)曲》。

2、提問：“同學(xué)們知道這首鋼琴曲的作者和名稱嗎？（肖邦《C小調(diào)練習(xí)曲》）

二、《C小調(diào)練習(xí)曲》

1、簡介作者：肖邦

A、請學(xué)生談?wù)剬πぐ畹恼J識。

B、老師補充。

2、分部欣賞樂曲。

A、聆聽樂曲的第一部分，初步感受音樂的情緒特點。

B、簡介創(chuàng)作背景（學(xué)生自習(xí)書本p121）

1813年9月，肖邦在離開波蘭赴法國途中，得知祖國爭取民族獨立的華沙起義失敗，悲憤之余，奮筆疾書寫下了這首著名的《C小調(diào)練習(xí)曲》。

C、復(fù)聽樂曲第一部分，進一步體驗音樂的情緒特點，熟悉第一主題。（大屏幕上出示第一主題）

（1）請學(xué)生談?wù)劼犃诉@段音樂有什么感受，它讓你聯(lián)想到些什么？（老師補充：樂曲的第一部分是一個剛毅的、帶有英雄性格的主題，左手采用了上下翻騰的琶音的伴奏音型，令人聯(lián)想到華沙起義的英雄們是怎樣與敵人浴血奮戰(zhàn)的，也讓人感受到作曲家那時的'心情是怎樣的慷慨激昂和起伏難平。）

（2）跟琴學(xué)唱第一主題。

D、聆聽樂曲的第二部分。（大屏幕出示第二主題）

（1）聽音樂，感受這一部分音樂的情緒與第一部分有何不同？

（2）學(xué)唱主題，從旋律和節(jié)奏等音樂要素方面與第一主題進行比較。

（3）再聽第二部分，聯(lián)想音樂表現(xiàn)了什么內(nèi)容。（老師補充：這一部分的旋律沉痛悲傷，它好象是人們對為國捐軀的烈士們的哀悼。）

E、聆聽樂曲的第三樂段。

思考：這一部再現(xiàn)了哪一個主題？它象征了什么？（樂曲的第三部分再現(xiàn)了第一部分英雄性的主題，它象征著人民的斗爭仍在繼續(xù)，抗擊侵略的火焰并未熄滅。）

3、完整地欣賞《C小調(diào)練習(xí)曲》

4、音樂知識：練習(xí)曲

通常練習(xí)曲有兩類。一類為練習(xí)器樂、聲樂技巧的專業(yè)練習(xí)曲；另一類為音樂會練習(xí)曲。前一種練習(xí)曲多有技能、技巧上的訓(xùn)練目標，音樂會練習(xí)曲是由前者派生而來的。它已演變?yōu)橐环N炫技性的、在音樂會上可以演出的藝術(shù)作品。肖邦的《C小調(diào)練習(xí)曲》就屬于音樂會練習(xí)曲。

三、《愛之夢》

1、簡介作者：李斯特

2、簡介作品

1850年李斯特把自己創(chuàng)作的三首歌曲改編成三首鋼琴“夜曲”。原來的三首歌曲分別是《崇高的愛》《幸福地死》《愛吧》。改編后的三首夜曲被匯集成冊，曲集統(tǒng)稱為《愛之夢》。在這三首曲子中，以第三首為最好，流傳也最廣。因此，人們通常所稱之為《愛之夢》的曲子，實際上是《愛之夢》這部曲集中的第三首曲子。

3、欣賞《愛之夢》（大屏幕顯示主題旋律）

A、聽音樂，思考：作品描繪了什么樣的意境？

B、配樂詩朗誦，通過詩歌與音樂的結(jié)合，更好地理解音樂的內(nèi)涵。

四、總結(jié)

本課的兩首鋼琴曲，表現(xiàn)了極不相同的兩種情感?！禖小調(diào)練習(xí)曲》悲憤激昂的氣勢令人熱血沸騰，《愛之夢》中的柔美、夢幻般的詩意令人陶醉，盡情表達了人們內(nèi)心的豐富情感，這正是浪漫主義藝術(shù)的本質(zhì)。

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